Vincenzo Natali jela o preskaku žanrova s ​​periferije na kabinet zanimljivosti

Redatelj/scenarist/izvršni producent Vincenzo Natali nedavno se posvetio dvama žanrovima. Temeljen na istoimenom znanstveno-fantastičnom romanu Williama Gibsona, Periferija u središtu je Flynne (Chloë Grace Moretz) i Burton (Jack Reynor), duo brat-sestra koji spaja kraj s krajem i brine se za medicinske račune svoje bolesne majke sudjelovanjem u igricama vizualne simulacije za klijente koji plaćaju visoke plate. Međutim, kada jedna misija Flynne zaduži da ukrade tajne iz korporacije poznate kao The Research Institute, ona se nađe kao voditeljica tijela u budućem Londonu. Iznenada se njezin virtualni i stvarni život sudaraju, dovodeći njezinu obitelj u opasnost.

Što se tiče spektra horora, Natali je nedavno pridonijela antologijskoj seriji Kabinet zanimljivosti Guillerma del Tora sa svojom epizodom 'Grobljanski štakori'. Temeljena na kratkoj priči Henryja Kuttnera iz 1936., priča o teroru prati Masona (David Hewlett), čuvara groblja koji pljačka grobove radi zarade. Ali kada progoni leš koji je štakor odvukao u jazbinu, ubrzo ostaje zarobljen pod zemljom s rojem gadnih glodavaca i njihovom prilično velikom kraljicom. Natali je nedavno razgovarao s CBR-om o adaptaciji književnosti, njegovoj viziji Periferija , kvrgavih štakora i smišljanja završetka vrijednog jeza.

CBR: Periferija nije ti prvi put prilagođavanje izvornog materijala. Koja je privlačnost uzeti tuđe riječi i oživjeti ih?

Vincenzo Natali: Pa, to me uzdiže. Kad adaptiram briljantnog pisca poput Williama Gibsona, Stephena Kinga ili Joea Hilla, nekako moram ući u njihovu kožu. Moram analizirati kako pišu. Puno sam naučio od njih. Eto te prednosti. Naravno, svi su oni vrlo konceptualni pisci koji na stol donose inovativne, revolucionarne koncepte koji su mi bili iznimno primamljivi. Igrati se u tuđem pješčaniku zapravo je ono na što se svodi, ali nikad nije jednostavno. Mislim da sam puno naučio o pisanju i puno o filmskom stvaralaštvu, učeći o razlici između dva medija i što iz jednog izvući za drugi. Uživao sam u svim tim projektima.

Ima toliko uvjerljive znanstvene fantastike. Što vas je privuklo u romanu Williama Gibsona, Periferija?

Knjiga je to koja, iako je napisana 2014. godine, doista govori o trenutku. Možda nesvjesno, osjećao sam da postoje aspekti koji vrlo snažno odjekuju. Zatim, nikad prije nisam vidio ništa slično, jer u svojoj srži ima osjećaj putovanja kroz vrijeme koji je krajnje originalan i vjerojatno najvjerodostojniji oblik putovanja kroz vrijeme za koji sam ikada čuo. Ideja je da ne prenosite materiju kroz vrijeme, vi prenosite informacije -- to je inherentno, budući da nema nikakvu fizičku supstancu, čini se kao da bi se moglo dogoditi.

Druga inovacija je ideja da kada se povežete s vremenom u prošlosti, ta interakcija ga automatski usmjerava na drugačiji put, tako da vremenska linija postaje ono što Gibson definira kao 'zaglavak'. Stoga nije u interakciji s vašom današnjom vremenskom linijom, tako da nijedan od paradoksa koji muče većinu priča o putovanju kroz vrijeme ne postoji u njegovoj verziji onoga što bi to bilo. Zatim, zapravo, likovi. On nas postavlja u blisku budućnost... jugoistočnu, Sjedinjene Države... koja nije daleko od našeg svijeta. Čini se zastrašujuće vjerojatnim. Čini se kao da smo malo dalje od puta koji nam je Trump utro, iako je knjiga napisana prije nego što je Trump izabran za predsjednika. Ima tužnu, gorko-slatku melankoliju koja se čini vrlo rezonantnom.

Zatim, glavni lik, Flynne Fisher, je ova djevojka i nitko. Živi u ovoj maloj kući i brine o svojoj majci. Ona je netko s kim se možeš poistovjetiti. Kroz njezine oči posjećujemo ovaj mnogo ekspanzivniji, egzotičniji svijet. Mislim da je imao puno komponenti koje su bile vrlo primamljive kao filmaša. Moglo se vidjeti kako će prevoditi, a svijet budućeg Londona bio je krajnje fascinantan. To je daleka budućnost koju prije nisam vidio predloženu, u kojoj se nakon katastrofalnog događaja čovječanstvo oporavlja, ali ono što je ostalo od čovječanstva uglavnom čine bogati ljudi jer oni su ti koji mogu preživjeti. Dakle, to je svijet u oporavku. Ono se iznova gradi, tako da postoji element nade u tome, ali u isto vrijeme, to je društvo s velikim greškama. To je izgledalo kao svježa i uvjerljiva slika onoga što bi moglo biti u našoj budućnosti.

Predstava se odvija u dvije različite vremenske crte. Kakvu ste estetiku željeli stvoriti za njih?

Zanimljivo je jer većina priča o putovanju kroz vrijeme ima sadašnjost, a zatim putujete negdje drugdje, bilo u budućnost, prošlost ili oboje, ali ste utemeljeni u sadašnjosti. U ovoj priči postoje dvije budućnosti. Jedan nam jako blizak i srodniji, a jedan dalek. To su dva svijeta koja ne postoje i to mi je bilo uzbudljivo. Želio sam, u bliskoj budućnosti, stvoriti svijet koji izgleda sličan, ali nije baš naš svijet, ali u kojem se možete uzemljiti kao publika. Onda biste to mogli koristiti kao platformu za uronjenje u ovu mnogo dalju, egzotičniju budućnost.

U oba slučaja, moj cilj je bio učiniti da se osjećaju vjerodostojnima. Na isti način na koji Gibsonovo pisanje ima tu vrstu opipljivog, uvjerljivog, grubog, kompliciranog osjećaja koji jednostavno čini njegove svjetove tako primamljivim, stvarno sam želio uhvatiti tu teksturu i pretočiti je u slike. Osjećao sam se kao da to nikad prije nisam vidio. Mislim da Gibson nikada nije bio pravilno prilagođen. Mislim da filmovi koji su očito opljačkali njegov rad još uvijek nisu uhvatili taj osjećaj.

U tu svrhu, puno smo radili na stvarnim lokacijama. Minimizirali smo količinu digitalnog posla koji smo obavljali. Bio je to gotovo vrlo subtraktivan proces za razliku od dodavanja puno stvari, što je iskušenje kada gradite svijet. Mi zapravo stvari povlačimo i pojednostavljujemo. Ideja iza budućeg Londona je da je to društvo u kojem je tehnologija evoluirala do točke u kojoj je nevidljiva. Zapravo, kada je vidljivo, postoji samo u estetske svrhe.

Kada ste razvijali ovu nekretninu, jeste li ikada razmišljali o izgradnji Periferija u film? Zašto je format TV serije više odgovarao narativu?

Ni na trenutak nisam pomislio da bi ovo mogao biti film. Previše je komplicirano. Previše je likova. Jednostavno je previše slojevito. Bio je to producentski partner Steve Hoban, koji je rekao, 'Zašto ovo ne napravite kao seriju?' To je bila njegova ideja, i naravno, bio je 100% u pravu. Slučajno sam radio na Zapadni svijet u trenutku kada je on to predložio. Dao sam knjigu [Jonathanu] Nolanu i Lisi Joy. Nekako su to pročitali u roku od 24 sata i rekli: 'Da, to je ono što želimo dugo raditi.' Mislim da je pogodan za duže formate. Upoznaš te ljude i polako se nađeš u tim svjetovima. Film bi bio samo ekspozicija, a vi se ne biste angažirali na isti način.

Vi ste i režirali epizodu Grobljanski štakori u Kabinet zanimljivosti Guillerma del Tora . Pada ovaj tjedan. Kako ste se uključili u projekt?

Guillerma del Tora poznajem dosta dugo. On je zapravo bio izvršni producent mog filma Spoj . S vremena na vrijeme pozdravio bi me ili mi u krilo spustio neki projekt. Jednom me zamolio da napravim igrani film koji će on producirati. Jednog dana je rekao (del Torovim osornim glasom): 'Hajdemo na ručak. Imam dobre vijesti za tebe. Imam loše vijesti za tebe. Koje želiš prvo?' 'OK, reci mi loše vijesti.' Rekao je: 'Dajem tvoj film nekom drugom.' 'OK, koje su dobre vijesti?' 'Pa, imam ovu antologiju i želim da napraviš jednu epizodu.' To je bilo prije četiri godine.

Imao je izbor priča koje je izabrao. Onaj koji je razgovarao sa mnom bio je Grobljanski štakori . Pod ogromnim pritiskom, napravio sam scenarij za njega i onda nisam ništa čuo tri godine. Onda, iz vedra neba, baš kad sam počeo Periferija, Čuo sam: 'Sjajne vijesti. Idemo pred kameru.' Ovo je bilo užasno jer sam radio Periferija 10 mjeseci, ali su me uspjeli staviti na kraj rasporeda, i imao sam veličanstveno iskustvo radeći tu emisiju.

Grobljanski štakori temelji se na kratkoj priči iz 1936. Epizoda ima a Priče iz kripte /Zona sumraka vibra se događa. Što je priču činilo tako zastrašujućom tada, a jednako tako i sada?

Uspio si. Vidio sam ga kao EC Comic, za koji sam imao ogromnu naklonost prema starim EC Comicsima s unaprijed kodiranim verzijama, a posebno prema tome koga su inspirirali. Umjetnik Bernie Wrightson jedan je od mojih heroja. Ta je estetika bila nešto s čime sam se uvijek želio igrati. Ovo se jednostavno činilo kao savršeno vozilo za to. I bezvremenski je. Ljudi nastavljaju raditi varijacije EC Comicsa sve do danas. EC je objavljen 1950-ih. To je tradicija koja traje već 70 godina.

Ako mrzite gamad, ova epizoda će vas natjerati da se migoljite. Što je to sa štakorima koji se ljudima uvuče pod kožu?

sjeverna obala stara zaliha

Mislim da su štakori slatki. Za mene je to bio jedan od izazova. Nisu mi odvratni, osim u masi. Kakvu god unutarnju odbojnost imali prema njima, ona dolazi iz toga što ih vidimo kao uzavrelu masu organizama. To je ono što me tjera da migoljim. Kad štakore vidite kao skupinu, kao jedan organizam sastavljen od stotina manjih organizama, postoji nešto inherentno odbojno u njima.

Vjerojatno je sigurno pretpostaviti da nijedan štakor nije ozlijeđen tijekom snimanja ove epizode. Koliko ih je bilo CGI za razliku od lutaka, animatronike ili pravog posla?

Kao Periferija, i znam da je Guillermo ljut na ovo, uvijek pokušavam raditi stvari fizički. Kada je u pitanju izvedba štakora, postoji ograničenje onoga što mogu učiniti. Ima puno zaista briljantnih digitalnih štakorskih radova -- stvari za koje nikada ne biste znali da su 100% digitalne. Što se tiče kraljice štakora, one stvarno velike, to je lutka, koja je jedina lutka koju sam koristio i koja je radila. Bilo je fantastično. Ima malo povećanja kako bi se omogućilo suptilnije kretanje očiju i takve stvari koje je mehanički teško postići. Pokušavali smo ostati u domeni fizičkog.

Kraj epizode je mnogo groteskniji nego u kratkoj priči. Kako ste došli do te uznemirujuće slike?

Volim priču, ali je napisana davno. Osjećao sam da je potrebno ubrizgati neke steroide. Uzeo sam ga i povećao ga. Kao prvo, u originalnoj priči nema divovskog štakora. Želio sam to dovesti do najodvratnijeg zaključka. Bilo mi je vrlo jasno što mi je zadatak dok radim Kabinet zanimljivosti . Ovdje se ne radi o suptilnom. Mora biti poremećen, odbojan koliko god to može biti.

Periferija se sada emitira na Prime Videou, a nove epizode izlaze svakog petka. Kabinet zanimljivosti Guillerma del Tora premijerno je prikazan 25. listopada na Netflixu.