U današnje vrijeme nisu rijetki slučajevi da između sezona animea postoje duži razmaci. Na primjer, postojao je četverogodišnji jaz između odgovarajuće prve i druge sezone Napad na Titanu i Čovjek s jednim udarcem, ali trebalo je samo pet godina da se dobiju tri Željezni čovjek filmovi iz studija Marvel. Iako su razlozi za Napad na Titan's četiri godine se vrlo razlikuju od Muškarac s jednim udarcem, oni nikako nisu iznimni slučajevi u svijetu animea. Pogledajmo nekoliko razloga zašto neki anime traje toliko dugo da dobije još jednu sezonu.
Zakazivanje nije tako jednostavno kao što možda mislite
Tijekom a Sword Art Online panel na Anime Expo 2014, autor oba Sword Art Online i Accel World , Reki Kawahara, upitan je o budućim anime planovima za Accel World , koji je Sunrise 2012. prilagodio u prilično popularnu anime, što znači da je bilo prirodno pretpostaviti da će dobiti drugu sezonu.
Kawaharin odgovor bilo i smiješno i pragmatično - ispada da Accel World's produkcijski studio također je bio odgovoran za izuzetno popularnu seriju idola Love Live! , kojima su bili (a vjerojatno još uvijek jesu) u potpunosti zauzeti, ne ostavljajući vremena Accel World. Nažalost, promjena studija također je bila teška zbog zauzetosti rasporeda drugih studija. Jedan od ključnih animatora u Sword Art Online, Yuu Aoki nedavno je svoja iskustva s produkcijom animacije podijelio u aplikaciji za glasovni chat Chathouse, a njegova priča odjekuje i o Kawaharinoj. Njegov je govor detaljno opisan u ovoj Twitter temi .
koja je vrsta piva coors banket
Aoki je primijetio da su, budući da je većina animacijskih studija zauzeta projektima, obično potrebne najmanje dvije godine da se unaprijed planira anime projekt. Ako se sezona 2 odmah objavi nakon zaključka sezone 1, to znači da je već bila planirana davno. Inače, proizvodnja će morati pričekati najmanje dvije godine da se isto osoblje vrati i proizvede 2. sezonu.
Redatelj Hiroshi Nishikiori, čiji rad uključuje Određeni čarobni indeks , koji je također imao duge pauze između sezona, uključio se u razgovor Aokija i ističe da će, kako bi imati isto osoblje tijekom sezona, produkcija morati pričekati dok se ne uklopi raspored svih. To postaje teže što duže čekaju, jer mnogi animatori neslavno rade smiješne sate, što znači da se njihovi rasporedi vrlo brzo popunjavaju. Ako se isto osoblje ne može vratiti u 2. sezonu, kao što je bio slučaj za Čovjek s jednim udarcem Sezona 2, ishod bi mogao biti prilično razočaravajući .
Zakazivanje je posebno problematično za originalne animee koji iza sebe nemaju značaj popularnog izvornog materijala. Budući da izvorni anime nije zajamčen za uspjeh, produkcijski odbori spremni su dati samo jednu ili dvije sezone resursa i neće se obvezati na produkciju više epizoda ukoliko se Blu-ray i roba ne prodaju vrlo dobro. Neki originalni anime, kao što je 2019 Zvijezde poravnaju čak je dobio i jednu od svojih unaprijed planiranih sezona zbog nedostatka proračuna, što je dovelo do završetka velike litice. Zatim, uvijek postoji pitanje anime koji sustiže napredak izvornog materijala. Međutim, popularnost emisija poput Napad na Titanu i Moj heroj Academia dokazuje da je publika spremna još malo pričekati visokokvalitetne produkcije.
Pitanja proizvodnog odbora mogu uzrokovati kašnjenja
Zakazivanje također pokreće pitanje strukture zarade u anime studijima. Odbori za proizvodnju anime obično traže sponzore koji će financirati produkciju prije nego što emisija uopće bude proizvedena. Ti sponzori mogu uključivati TV stanice, izdavače i tvorce igračaka i figura. Sponzori očekuju povrat svojih ulaganja, obično prodajom robe, DVD-a, Blu-ray-a, ugovorima o licenciranju i srodnim izvornim materijalima.
czechvar lager pivo premium cijena oregon
Čak i kad anime privuče veliku pažnju publike i pohvale, ako prodaja povezane robe nije na razini, anime i dalje neće smatrati uspjehom po standardima producentskog odbora. Ove propale produkcije vjerojatno neće dobiti pravodobnu drugu sezonu, ako je uopće i imaju. Prekomorski ulagači poput Netflixa i Crunchyrolla mogli bi promijeniti ovu situaciju, ali zasad tradicionalna struktura dobiti još uvijek diktira koje će se anime proizvode.
Ljudski trošak proizvodnje animea
Uvijek je važno imati na umu da je animacija vrlo radno zahtjevna industrija, a Japan i dalje proizvodi najviše animea ručno crtanom animacijom - a ručno crtanje svakog kadra zahtijeva mnogo vremena i truda. Iako Japan sada puno manjih između animacija (poput onoga što ispunjava okvire između rezova) prebacuje u zemlje s nižim troškovima rada, nadnice koje animatori zarađuju u odnosu na količinu posla koji proizvode izuzetno su neuravnotežene.
Prema najnovijim statistikama, Trenutna japanska minimalna plaća po satu iznosi oko 902 JPY u prosjeku (~ 9 USD). Između animatora zarađuje se oko 200 JPY (~ 2 USD) po stranici, a jednoj stranici obično treba oko sat vremena, što znači da ovi animatori ne mogu zaraditi za život, bez obzira koliko se trudili. Čak i ključni animator za masovno popularne Ubojica demona samo zarađuje 4.000 JPY po rezu .
sadržaj alkohola u gumbolheadu
Problem je dijelom povezan s načinom na koji anime studiji zarađuju. Prema Japansko Ministarstvo gospodarstva, trgovine i industrije , većina animacijskih studija ne zadržava prava na sekundarnu upotrebu svojih proizvoda, što znači prava na prodaju robe i licenciranje (vidi gornji grafikon, svijetlo žuta znači 0% prava na korištenje). Izvještava Udruženje japanskih animacija (AJA) da je u 2019. tržišna veličina japanske animacije u širem smislu, uključujući sekundarnu upotrebu poput prodaje robe i licenciranja, 1,27 bilijuna ￥ (24 milijarde USD), dok je u užem smislu prihod tvrtki za proizvodnju animacija 300 milijardi ￥ (2,88 milijardi USD) ). To znači da 90% prihoda industrije animea ne ide proizvodnim tvrtkama.
Unatoč tome, iznos novca koji animatori plaćaju bespravan je u usporedbi s bilo kojim prosječnim radnikom u industriji vrijednoj milijarde dolara. Danas više animatora prelazi na rad sa skraćenim radnim vremenom zbog toga što su potplaćeni. Ovaj se problem veže za prvu točku rasporeda, a dovodi i do manje resursa koji su preostali proizvodnji za planiranje za druge sezone. Ako se produkcijske tvrtke nastave previše truditi i potplaćivati svoje animatore, manje će talenata biti voljno pridružiti se industriji ili ostati u njoj, a pitanje produljenih pauza između sezona samo će se povećavati.
