UPOZORENJE: Sljedeće sadrži spojlere za Djeca mora , sada streaming na Netflixu.
Djeca mora je film teško razumjeti. Režirao ga je Ayumu Watanabe, a adaptiran prema petomjesnoj mangi Daisukea Igarashija, film se emitira u SAD-u na Netflixu, što znači da nova publika ima priliku biti zaintrigirana, zaslijepljena i u konačnici zbunjena Watanabeovim psihodeličnim ludorijama. Daleko i dalje zbunjujući dio filma je vrhunac, u kojem je Ruka (protagonist) upijen u vrtlog međugalaktičkog morskog života i ispljunuo drugi kraj perspektivnom promjenom života. Kao vizualni spektakl, izvanredan je. Kao narativ, to je gotovo neshvatljivo.
Ovo nije vrsta filma koja se s bilo kojom lakoćom ili objektivnošću može raspakirati, ali evo objašnjenja koje će, nadam se, malo olakšati obradu posljednjih četrdeset minuta.
Djeca mora: tematski sažetak
Prije nego što uđete u ono što se zapravo događa, korisno je razmotriti temeljne koncepte filma. Često je vokalizira Anglade, Djeca mora zanima ga vrsta odnosa mikrokozmos-makrokozmos. U osnovi je ideja da dio (mikrokozmos) odražava cjelinu (makrokozmos). Ovo je ezoterični model za istraživanje mjesta ljudi u kozmosu. Ulijeva se u ideju da osoba nije samo dio svemira, već sam svemir.
Lako je vidjeti kako ova ideja poziva na onu vrstu slobodnog, transcendentnog iskustva koju donosi vrhunac filma. Zapravo, ono što Watanabe otkriva neizravno je nadahnuto Stanleyem Kubrickovim 2001: A Svemirska odiseja , 'festival' u Djeca mora ispire gledatelja poput velikog vala egzistencijalne neobičnosti. To je disocirajuće iskustvo, zasićeno apstraktnim dijalogom i kaleidoskopskim vizualima. Nema srama kad se osjećate dezorijentirano - sviđalo se to vama ili ne, za tim Watanabe teži.
Objašnjavajući Festival
Festival sve okuplja i rađa iznova; mislite na to kao na vodeni Veliki prasak. Prevelika je i uzvišena da bi itko mogao pravilno omotati glave, ali čini se da je to svojevrsna proslava bića. U središtu događaja su Umi i Sora, koji su tajanstveni, spektralni, pomorski misionari. Ne razumiju u potpunosti svoju ulogu, provodeći veći dio filma povučen strujom sudbine.
Kako Sora gubi fizičku formu, on odabire čovjeka za 'gosta', koji odvodi meteorit (smatrajte to sjemenkom) do trbuha grbavog kita. Umi (misli na njega kao na jaje) uzima meteorit od gosta i 'oplođuje' svemir. Gost je Ruka. Sora povjerava ovu ulogu hraneći Ruku meteoritom, a to je uranja u kiselo putovanje u životu.
Dobro, ali što se zapravo događa?
Ovdje sve postaje čudno i za tumačenje , tako da nema jednoznačnog objašnjenja za ono što se događa. Ruku proguta kit. Doživljava poplavu uspomena i galaktičke simbolike i upoznaje sjenoviti lik Sore. Zajedno s gledateljem, daje joj se izbor: zatvorite oči i prihvatite da je njezin posao gotov ili se izazovite da dešifrira nadolazeće ludilo. Ruka prihvaća festival, doživljavajući ego smrt dok primjećuje: 'Jesam li ja svemir?' Pozivajući se na ovaj posao s mikrokozmosom i makrokozmosom: da, jeste.
samuel adams boston ale
Iskačući niotkuda, Umi uzima meteorit od Ruke, koji ga pokušava spriječiti da ga proguta. Doživljava poplavu njegova sjećanja, Umi se smanji na dijete, a Ruka ubaci meteorit u njegova usta. Kombinacijom meteorita (sjeme) s Umi (jaje) završava festival - ponovno rođenje završeno. Kad se sve kaže, Ruka se probudi u oceanu, a Umi i Sora izgube fizički oblik. Koliko god čudno bilo, ovo je Rukina priča o punoljetnosti. Čak i ako ne razumije sve, ona raste kao osoba.
Malo je vjerojatno da će Ruka ikad više vidjeti Umija i Soru. Međutim, ona razumije da ih povezuje svijet oko nje, zbog čega osjeća njihovu prisutnost dok stoji na plaži u sceni nakon kredita. Nastavljajući iz ove ideje, moglo bi biti lakše razmišljati o Umiju i Sori kao o moru i nebu kako prevode njihova imena. Uvijek su tu s Rukom (koja, opet, prevodi na zemlju), čak i ako nemaju ljudsko tijelo. Napokon, sve u filmu dio je jedne velike, međusobno povezane pripovijesti. Stvari su različite, a opet su potpuno iste. Kao što Carl Sagan kaže, ljudi su 'zvijezde'. Ljudi, životinje, more, nebo, zvijezde - svi su jedno s drugim.
Djeca mora je puno za unijeti. Volite ili mrzite kraj, Watanabe ulijeva sve u njega, vodeći računa da klimatski događaji budu bogati simbolikom za svakoga tko je dovoljno lud da ga potraži, te plivajući s dovoljno prekrasnih vizualnih priloga da udovolje onima koji samo žele vožnja. Film je prilično odsjekao od mange, pa su oni koji žele manje razdvojena, sporija kretanja Djeca mora naći će ga u izvornom materijalu.
