Carol i kraj svijeta: Dan Guterman otkriva egzistencijalnu Netflixovu originalnu seriju

Nakon rada na popularnim i hvaljenim emisijama poput Rick i Morty i Zajednica , pisac i producent Dan Guterman ulazi u sasvim drugu vrstu priče s Netflix originalna animirana serija Carol & kraj svijeta . Nakon što čovječanstvo sazna za egzoplanet koji juri prema Zemlji i za koji je predviđeno da uništi sav život, skromna protagonistica Carol Kohl bori se da pronađe svoje mjesto i svrhu dok društvo oko nje iskorištava njihove posljednje mjesece. Carol plovi ovim svijetom usred masovne egzistencijalne krize, tražeći smisao života pred nadolazećom propašću.

U ekskluzivnom intervjuu za CBR, Carol & kraj svijeta kreator Dan Guterman govorio je o procesu koji stoji iza oživljavanja animirane serije, uključujući pisanje njezinih dubljih tema i pronalaženje savršene glumačke postave i ekipe.

Ovaj kultni indie strip savršen je za TV adaptaciju

CBR: Dan, koje je podrijetlo Carol & kraj svijeta ?

I Guterman: Predstava dolazi s puno različitih mjesta i akumulacija je puno različitih utjecaja, kao i želje da se izrazi mnogo različitih osjećaja. Htjeli smo stvoriti nešto novo, nešto što je vrlo malo ljudi prije vidjelo na animiranoj televiziji. Nismo samo htjeli napraviti komediju i nismo htjeli samo napraviti znanstveno-fantastičnu seriju. Željeli smo miješati različite teksture i težine. Razni okusi. Razna raspoloženja. Smiješno i tužno, slatko i nadrealno, melankolično. Željeli smo predstavu koja je egzistencijalna, koja je univerzalna, koja može govoriti o eteričnom. Stvari u životu koje je teško shvatiti, koje je teško raščlaniti, teško smjestiti. I tako smo izgradili priču za koju smo smatrali da može sve to obuhvatiti.

Weltenburg barokni mrak

Htjeli smo napraviti nešto sasvim drugačije s Pjesma . Htjeli smo pomiješati naturalizam s nadrealizmom kako bismo stvorili ove polusatne tonske pjesme -- ova tiha razmišljanja o životu i životu. [Htjeli smo] napraviti nešto atmosferično, nešto što pokreće raspoloženje. Nešto vođeno tonom. Više od svega željeli smo prenijeti osjećaj. Nešto što ste, kao gledatelj, mogli osjetiti duboko u sebi. Nešto što je bilo iskreno [i] istinito -- što je, na neki mali i tih način, izrazilo ljudsko iskustvo i pitanja s kojima se svi suočavamo.

Ali da odgovorim na vaše pitanje sažetije, gdje je emisija zapravo započela -- gdje je zapravo počela -- sjeme koje je pustilo korijenje i postalo Pjesma – došao s osobnog mjesta.

Jedne noći, odlutajući, shvatio sam. Shvatio sam da kad bih znao da je kraj svijeta, ne bih želio putovati, skakati s padobranom ili trčati gol ulicama. Umjesto toga , Želio bih nastaviti dovršavati i ponavljati svoju petlju. Iznova i iznova . Bez suočavanja s onim što želim od života. Pranje rublja. Plaćanje računa. Odlazak na posao. Ostati rastresen . Dokle god je ljudski moguće.

Taj instinkt i strah su rasli i procvjetali i postali predstava. Emisija o poricanju pred uništenjem. Emisija o smaku svijeta koja zapravo nije o smaku svijeta. Emisija o bježanju i pronalaženju puta u tom procesu.

Prime Video Goes to Hell u NSFW traileru za Hazbin Hotel

Kako ste došli do stila animacije za ovu seriju?

Pa, kratak odgovor je da smo imali nevjerojatno talentiranu ekipu umjetnika i redatelja -- nevjerojatno talentiranu ekipu -- koji su od prvog dana razumjeli seriju i o čemu se radi. Razumjeti što pokušavamo postići, koje osjećaje i raspoloženja pokušavamo izazvati, koji senzibilitet pokušavamo potjerati.

Jer Pjesma je tako različit, tako nijansiran, tako suptilan, tako tih -- a ponekad i tako tih -- znali smo da dizajnu i animaciji moramo pristupiti na vrlo namjeran način. Dizajn naših likova trebao je biti utemeljen, a više od svega, trebao je postojati ljudskost u njima. Na isti način na koji će pisac napisati lik da se osjeća živim i natjerati ga da iskoči sa stranice, naši su dizajneri morali osmisliti stil koji je gotovo dao našim likovima neku vrstu duše. Nešto u očima i crtama lica. Nešto u načinu na koji su se kretali. Nešto vitalno i živahno. Svojevrsna kvaliteta zbog koje su oživjeli.

Posebno je zanimljiv Carolin dizajn. Toliko toga što Carol izražava pada između redaka, temelji se na neverbalnim znakovima, [i] priopćava se kroz duge dijelove tišine. Dali smo joj ove goleme oči kojima je izražavala emocije, oči kojima smo mogli prenijeti određeni osjećaj ili čak dijalog bez potrebe da izgovorimo ijednu riječ. Ima toliko toga u Carolinom pogledu, u Carolinom pogledu, u Carolinom uzdahu -- i nijedan od ovih mikroizražaja ne bi bio moguć bez nevjerojatnog dizajna i režije naše ekipe i prekrasne, suptilne animacije našeg partnerskog studija, Bardel.

Bardel je razumio na što idemo. Tražili smo senzibilitet uživo. Da smo jurili za naturalizmom -- jurili za realizmom. I ne samo da su bili dorasli izazovu, već su podigli cijeli show na viši nivo. Animacija u Carol & kraj svijeta je toliko tih, pedantan i precizan da i najslabije kimanje glavom, i najblaži smiješak, [ili] i najslabije polumrštenje može diktirati cijelu razmjenu.

Ali to nadilazi karakter. Jer Pjesma je primarno predstava vođena raspoloženjem, naši timovi za boje i boje stvarno su morali isporučiti što se tiče rasvjete predstave. Odradili su izvanredan posao, unijevši pravi ton u određenu scenu ili izvukavši pravi osjećaj iz određene sekvence. Ovi talentirani umjetnici sami su transformirali cijele epizode, radeći s teksturom i bojom, različitim notama i okusima koji su se pomiješali kako bi razjasnili priče koje smo pokušavali ispričati.

Trailer Moon Girl i Devil Dinosaur otkriva datum premijere 2. sezone

Carol samo traži svoje mjesto usred nadolazećeg Apokalipsa . Što vas je privuklo u tome što imate lik poput nje kao protagonisticu?

Nitko ne piše seriju o liku poput Carol. Tih, tjeskoban, skroman, sramežljiv. Niska, kruškolika, simpatična kvrga žene koja provodi večeri sama jedući smrznute večere. A opet, ona je uvjerljiva za gledanje. Carol je jamstvo za slanje poštom. Podsjetnik na samoljepljivoj ceduljici. Pouzdan metronom. I smiješna je. Smiješan na način koji se razlikuje od ostalih likova na TV-u. Smiješan na način koji gotovo u potpunosti proizlazi iz karaktera. Od trodimenzionalnog i stvarnog. Od toga da sam živ.

sedam stupnjeva moći smrtnih grijeha

Uvijek su me privlačili introspektivni likovi [i] uvijek su me privlačile priče s unutarnjim sukobom. Silno sam želio napisati emisiju o nekome tko prolazi egzistencijalno putovanje. Želio sam izraziti svoje misli i osjećaje o tome kako je to osjećati se usamljeno, paralizirano, biti izgubljen. Kad smo počeli pisati pilot, stvoriti ovaj svijet, i unutar ovog svijeta, stvoriti ovaj lik, odmah smo znali da postoji samo jedna osoba koja može glumiti Carol.

Prvi put sam upoznao Marthu Kelly u ljeto 2002. na festivalu Just for Laughs u Montrealu. Družili smo se, dvoje neugodnih ljudi, na industrijskom panelu. Daleko od akcije. Čekajući kraj noći. A način na koji je govorila, razmišljala i sposobnost izražavanja životnih stranputica i slijepih ulica ostali su u meni. Toliko da sam joj na pola pisanja pilota desetljeće i pol kasnije odmah poslao nekoliko stranica iz našeg scenarija, pitajući je želi li glumiti glavnu ulogu. Još uvijek je teško za povjerovati, ali, nevjerojatno, rekla je da. Martha je odmah shvatila što smo htjeli učiniti s predstavom. Vrsta priča koje smo htjeli ispričati. I ona je bila uključena u vožnju.

Kroz emisiju dobivamo polagane informacije o Carolinoj sestri. Kako ste htjeli izgraditi i ubrzati razotkrivanje ove pozadinske priče?

Da budem iskren, Elenina prva kratka pojavljivanja nastala su organski. Isprva smo je htjeli upotrijebiti kao protutežu Carol, ekstrovertnu Carolinu introvertnu kao način da ilustriramo dihotomiju [dviju] sestara na suprotnim krajevima spektra: jedna živi svoj život punim plućima, a druga je izgubljen i paraliziran.

Dakle, u početku, Elena, iako je bila lik koji smo odmah obožavali, nije samo služila za produbljivanje priče serije, već je Carol dovela u fokus.

Mislim da smo gotovo odmah -- uz njezino gostovanje -- znali da želimo imati epizodu koja je samo između njih dvoje. Samo Carol i Elena, i ništa više. Samo dvije sestre same u šumi dok Keppler juri prema Zemlji. Bilo nam je zanimljivo razjasniti kakva je Carol u blizini svoje sestre. Fascinantno nam je jer je, odjednom, Carol istovremeno najotvorenija koju smo ikada vidjeli, a opet, barem u početku, ostaje zatvorena [i] nastavlja igrati gdje je i što radi u blizini prsluka .

I dok volimo Carol, epizoda s Elenom bila je prilika da pokažemo dio frustracije koja je moguća kada ste bliski, ili pokušavate biti bliski, s nekim tko je tako emocionalno opterećen.

Palo mi je na pamet da sam do sada razgovarao samo o Eleni u odnosu na Carol, i želim istaknuti koliko volimo Elenu kao njezinu vlastitu osobu i karakter. Ona je duhovita, slatka, bujna, znatiželjna, slobodna i oživjela ju je nevjerojatnom izvedbom Bridget Everett. Znam da je serija ograničena serija, ali ako bismo se ikada vratili na možda specijal ili tri, definitivno bismo snimili epizodu s Elenom u Španjolskoj. Ili možda Njemačka. Ili možda Irska -- tko zna.

Scavengers Reign: Sean Buckelew i Benjy Brooke razmišljaju o epskoj znanstveno-fantastičnoj priči

U predstavi ima puno ambijentalne tišine i tišine, uključujući dijaloge i glazbu. Kako ste htjeli pristupiti korištenju zvuka u seriji?

koliko djece ima batman

Za početak, način na koji je emisija napisana, bio je gotovo kao pisanje glazbe. Naš je dijalog funkcionirao kao partitura, protežući se od samog početka epizode do kraja. Postoji muzikalnost u jeziku, ritmu, [i] fraziranju rečenica i riječi. Svaka epizoda je kao pjesma za sebe.

Kao pisci, Kevin Arrieta, Noah Prestwich i ja bili smo vrlo usklađeni sa zvukovima koje smo stvarali. Tijek dijaloga potreban za ' prsten desno ,' potreban da bi se ' zvučati istinito, ' i potrebno -- tražim pravu riječ ovdje -- ali gotovo je trebalo da se rimuje.

Osim muzikalnosti našeg dijaloga, mi smo, zapravo, i poentirali emisiju. I zabili smo jako. U mnogim našim epizodama postoji glazba od zida do zida. Ili u najmanju ruku, dugi dijelovi glazbe koji sviraju preko raznih scena. Imali smo nevjerojatnog skladatelja, Joea Wonga, koji je napravio cijelu našu partituru, a on i gotovo svi koji su bili uključeni ne samo da su 'dobili' već su udarali loptu za loptom iz parka. Njegove su kompozicije bile lijepe, delikatne i precizne. Svaka ljepša od prethodne. Joe je mnogo učinio na razvoju glazbenih tema i motiva serije. I samo je natopio ono što je već bila prekrasna predstava s još više ljepote.

Vjerujem da će soundtrack serije izaći do kraja godine i mogu vam jamčiti da je to nešto u što ćete se odmah zaljubiti. Ipak, postoje trenuci kada potpuno ugasimo zvuk i samo trenutak ostanemo s njim. Pustili smo trenutke da dišu u emisiji. Dopuštamo trenucima da traju. Dopuštamo trenucima da se prelijevaju i zamagljuju jedan u drugom. I vrlo često puštamo trenutke da sjednu u tišini oko njih. Neke će emisije učiniti sve kako bi izbjegle čak i sekundu tišine i tišine, ali mi to prihvaćamo Pjesma .

Predstava se definitivno ne boji tišine.

Da bismo to izgradili, Carol & kraj svijeta ima neku vrstu vedrine koja bi mogla iznenaditi nekoga tko pristupa apokaliptičnoj priči. Kako ste htjeli ispričati priču o suočavanju s neminovnim krajem svih stvari?

Mislim da, prije svega, nisam želio napraviti emisiju koja govori o kraju stvari. Cilj je uvijek bio suprotan. Meni, Pjesma uvijek je bilo o tome kako stvari započinju, kako se oblikuju, grade i nastaju. Kako se polako razvijaju tijekom vremena. Kako se uspostavljaju veze i pronalazi značenje. Htio sam napraviti predstavu koja slavi život. Komplicirana zbrka života. Sa svim svojim raznim ranama u oku i nesavršenostima. Želio sam napraviti seriju koja će biti uzbudljiva [i] strastvena. Želio sam napraviti emisiju koja je slatka, topla, iskrena i ljubazna.

Naš pristup apokalipsi drugačiji je od većine emisija o 'smaku svijeta'. Dok se većina emisija fokusira na samu apokalipsu za zaplet i izgradnju svijeta, za priču, mi smo se umjesto toga odlučili gotovo u potpunosti usredotočiti na lik. Htjeli smo ispričati jednostavne priče u kompliciranoj pozadini -- priče o povezivanju, ljudima koji se zbližavaju, pronalaženju svrhe, pronalaženju odlučnosti, dorasti situaciji, [i] biti u redu sa mogućnošću života.

Izgradili smo bogat svijet visokog koncepta. Ali to vidite samo u pozadini prizora -- kako brzo prolazi, viri između praznina i pukotina priča koje pričamo. Za nas je kraj svijeta uglavnom tekstura. Glina za kiparstvo. Sjenčanje. Nešto što obogaćuje i informira naše priče likova, ali što ih nikada ne odvlači ili odvlači fokus od njih.

Carolino putovanje glavni je fokus serije. Zanimalo nas je pričanje egzistencijalnih priča, a ne znanstvenofantastičnih priča s puno zapleta. Ipak, jedno jako utječe na drugo. Kraj svijeta teško visi u zraku. Nemoguće je pobjeći [i] nemoguće ignorirati, ali ako gledate seriju, rijetko se spominje. To je samo dodatni sloj, dodatni premaz na našim likovima i onome kroz što oni prolaze.

Netflix obnavlja hvaljenu novu seriju Blue Eye Samurai za drugu sezonu

Dan, što drugo možeš zadirkivati Carol & kraj svijeta premijerno na Netflixu?

Mislim da je možda najuzbudljivija stvar u emisiji -- ili jedan od glavnih razloga za gledanje -- to što pričamo cjelovitu priču. Postoji definitivan početak, sredina i kraj Carol & kraj svijeta . Onaj koji smo postavili, gradili prema njemu i sletili na njega od samog početka. Dakle, ako se uključite i pogledate emisiju, mogu obećati da ćete vrlo vjerojatno otići zadovoljni. Ili nam je to barem namjera. Ovdje nema cliffhangera. Nema labavih krajeva.

Pričamo cijelu priču u 10 nastavaka.

vrsta piva stella artois

To ne znači da se nismo mogli vratiti i napraviti nekoliko specijala ako je emisija bila popularna. Ima još stvari za istražiti, ali kada sjednete gledati Carol & kraj svijeta , gledat ćete cijelu priču. Postoji odredište za putovanje. Isplata na kraju. Što uložite u njega, to će vam se vratiti.

Stvorio Dan Guterman, Carol & the End of the World sada se emitira na Netflixu.