Vrijednost ponovnog gledanja djelomično je subjektivna što se tiče zabave. Isti ljudi koji mogu gledati zmajska lopta desetak puta moglo bi se naježiti pri pomisli da sjedne Jedan komad dva puta, i obrnuto. No dok vrijednost reprodukcije animea donekle ovisi o oku promatrača, postoje neke emisije koje gotovo univerzalno nakon samo jednog gledanja izgube svoju privlačnost, gotovo univerzalno.
Bez obzira na to je li to zato što se gledatelj promijenio, što je prošlo dovoljno vremena ili priča predstavlja fascinantnu zagonetku, neki anime jednostavno drugi ili osmi put pogodi drugačije.
10Neon Genesis Evangelion zahtijeva kontekst
Biti kultni klasik mač je s dvije oštrice. Neon Genesis Evangelion ostaje gateway serija, pa čak i ljudima koji ne vole anime, fanovi sjajnih očiju kažu da im jednostavno mora Gledati Evanđelion. Nažalost, ako Evanđelion je prvi anime koji osoba ikad pogleda, često ne uspije odjeknuti toliko duboko koliko bi trebao.
Postoje i druge mehaničke serije, druge apokaliptične serije, druge serije koje se bave mentalnim bolestima i zlostavljanjem djece. Još Evanđelion čini sve ovo unatoč tome što je nastao u eri u kojoj je malo emisija išlo bilo gdje u blizini mračnih tema. Da stvarno cijenim Evanđelion , oni koji su ga gledali rano u svojim fanatičnim danima animea, trebali bi se vratiti u seriju nakon što su unijeli malo više shonea. Evanđelion stoji najviše kad obožavatelji shvate koliko je to jedinstveno.
9Mushi-Shi se osjeća vječno
Mushi-Shi teško je kritizirati, ali bilo tko tko voli povlačenje serijskog borbenog luka mogao bi se drijemati tijekom ove jezive serije o gljivičnim čudovištima i medicini. Svaka pojedinačna epizoda ove serije mogla je stvoriti vlastitu seriju, ali emisija je do kraja svaku priču uredno povezala u uznemirujući luk.
Mushi-Shi progoni na način na koji je malo serija, njegove priče muče umove gledatelja dugo nakon što završe s gledanjem. Poput ruke u mraku, Mushi-Shi poziva gledatelje da se vrate u njegov svijet. Osjeća se kao Mushi-Shi je oduvijek postojao, a u svijetu prepunom kratkotrajnih radosti i tuga postoji neobična utjeha kad se pitate luta li Ginko nekom šumom negdje vani.
ayinger oktoberfest pivo
8Kaubojski Bebop je drugi put puno tamniji
Novopridošli bi se mogli zapitati oko čega je frka kad je riječ o tome Kauboj Bebop . Da, svemirski vesterni su uredni i otvarač je jazz zlato , a likovi su previše cool za školu. Ipak, emisija je uglavnom epizodna i osjeća se pomalo besciljno tijekom prvog gledanja.
Na kraju se pokazuje da je besciljnost cijela poanta. Kauboj Bebop emisija je o bježanju od stvarnosti, a svaka mala sporedna potraga ne može umanjiti činjenicu da avantura mora završiti. Čini se da se cijeli ton anime mijenja u retrospektivi. Ovo nije avantura; kriza je. Tijekom drugog puta ništa se ne osjeća isto.
7Učionica za atentat druga je priča Jednom kad se zna istina o Koro-Senseiju
Javna je tajna da Koro-Sensei nije sve ono što se čini. Glumačka postava Učionica za atentat na kraju se moraju boriti s neprijateljima koji nisu čudovišta s pipcima, već ljudska bića. Ipak, tijekom prvog gledanja gledatelju se može oprostiti što seriju misli kao Kraljevska bitka Malo.
Eventualno preoblikovanje Koro-Senseija, nova otkrića o tome kako ovaj svijet loše postupa s onima koje smatra inferiornim, i saznavanje više o prošlosti likova, dodaju novu dubinu seriji. Odjednom, čak i najranije interakcije likova imaju veću težinu, a ponovno gledanje čini se gotovo vitalnim.
6Death Note drugi put može ponuditi manje
Nemaju svi anime koristi od ponovnog gledanja. Death Note , iako zasigurno miljenik obožavatelja, glavni je primjer ovog fenomena. Budući da se emisija toliko oslanja na neizvjesnost i neizvjesnu sudbinu svojih glavnih likova, priča se ne može ne osjećati znatno manje zanimljivom kad publika zna konačni ishod.
Iako se neke tajne više raduju u ponovnom gledanju, to je teško se osjećati uloženim u lik koji postaje tako užasna osoba . Death Note daje Lightu Yagamiju upravo kraj koji zaslužuje i nema potrebe dva puta doživjeti njegov pad.
5Kuragehime tješi svaki put
Za emisiju koja je stigla s jedva mrmljanjem, kultnim fandom koji okružuje Princeza meduza je vrijedan pažnje. S pažnjom režirao Glasno! redatelj Takahiro Omori, Kuragehime je kratko i gorko slatko. Čitatelji mange znaju da postoji mnogo više ove priče koja vjerojatno nikad neće doći na ekrane. Srećom, jedanaest epizoda koje postoje neizmjerno su šarmantne i utješne, a ti se likovi osjećaju kao stari prijatelji.
Amars, skupina introvertiranih otaku djevojaka koje žive u Tokiju, uklopile bi se u bilo koju anime prevaru. To bi učinio i Kuranosuke, mlada modna djevojka u presvlačenju koja iz znatiželje bombardira njihov takozvani ženski samostan i zatekne se kao da je zaljubljena u sve njih. Otprilike na isti način gledatelji se neobično zaljube u samu emisiju. Otkrivenja o Kuranosukeu i Tsukimiju, vezama koje ovi neugodni ljudi stvaraju i dubokoj udobnosti koja dolazi s spoznajom da postoji mjesto za sve na svijetu - ništa od toga ne stari.
4Ovih dana teško je razumjeti Haruhi-jevu frku
Jednom davno, fanovi su pjevali pohvale za Melankolija H aruhi Suzumiya . Animirao Kyoani prije moe postala zamorna, emisija je fantastično podmetila očekivanja. Haruhi je srednjoškolka koja preoblikuje svoj vlastiti svemir, a ono što se u početku čini kao anime kriške života ubrzo prkosi opisu, uključujući desetak drugih žanrova.
Unatoč tome, gledanje Haruhi Suzumiya ovih dana pokazuje se neodoljivim. Umjetnost i priča osjećaju se datumima, a druge su emisije od tada više subverzivne. Iako je anime još uvijek vrijedno pogledati, vjerojatno je dovoljan samo jedanput, kojim god redom želite.
3Baccano je sjajan kad se svi komadi spoje
Isprva, Glasno! osjeća se poput bučne zbrke. Sve su scene izvan kronološkog reda, likovi su uglavnom moralno dvosmisleni, a emisija kombinira gangstersko pripovijedanje iz doba zabrane s alkemijom, svih stvari.
Pa ipak, kad se svi dijelovi ove predstave spoje, kronološka podmetanja pokazuju se ne samo zabavno, već i razotkrivajuće. Glasno! izvodi niz hat trikova koji se osjećaju jednako odvažno poput gangstera koji se bore na vrhu ubrzanog vlaka, a čini to razmetljivo. Tijekom ponovnog gledanja, publika je manje zabrinuta kako će se predstava sastaviti i jednostavno je oduševljena kad vidi svaki komad odigran do savršenstva.
dvaOmiljeni likovi mijenjaju se u reviji Haikyuua
Čovjek bi pomislio kako bi znajući kako završava svaki meč moglo stvoriti a Haikyuu !! ponovno gledanje osjećati se besmisleno, ali vrijedi upravo suprotno. Nekako Haikyuu !! zaista ima koristi od ponovnog gledanja ili dva, zahvaljujući ogromnom trudu koji su autor i animatori uložili u seriju.
Svaka scena u Haikyuu !! nudi više nego što se samo vidi. Dok treneri razgovaraju u prvom planu, Kageyama i Tsukishima prepiru se u pozadini. I dok Karasuno drži pažnju publike, i ostale ekipe su izvrsno uređene. Prilikom drugog gledanja, obožavatelji će se vjerojatno predomisliti oko toga koji im se likovi najviše sviđaju, jer čak i oni koji nisu u središtu pozornice pišu s velikom pažnjom. Svaki lik je osoba i svaki od njih je zaokružen, a ponekad treba vremena da ih upoznate i cijenite.
1Miyazaki filmovi odrastaju zajedno s publikom
Studenti animacije i pripovijedanja s razlogom proučavaju Miyazakija: ove su priče ručno rađena umjetnička djela koja godinama podižu medij za animaciju. I dok su Miyazakijeva čudovišta možda najpoznatija njegova kreacija, njegovi su likovi i svjetovi koje nastanjuju uistinu uzdižu njegove filmove.
Kao djeca, gledatelji možda neće sve shvatiti Nausicaa mora reći o utjecaju čovječanstva na okoliš. Djeca bi mogla voljeti Zavijajući pokretni dvorac jer magija je cool, a Calcifer smiješan, ali adolescenti će se bolno odnositi prema Sophie tijekom ponovnog gledanja. Djeca se nikad ne pitaju je li Totoro shinigami , ali odrasli su o tome napisali disertacije. Čini se da filmovi o Miyazakiju odrastaju, baš kao i njihovi gledatelji. To mu je jedan od najboljih mađioničarskih trikova.
