Svaki Disneyjev film Zlatnog doba, rangiran

Disney već više od 80 godina snima dugometražne animirane filmove. Obožavatelji obično vole razdvojiti produkcije studija u sedam različitih razdoblja na temelju uključenih ključnih kreativaca, korištenih tehnika animacije te kreativnog i kritičkog uspjeha koji je studio postigao. Ta razdoblja uključuju popularnu Disneyevu renesansu 1990-ih i eru Disney Revival, u kojoj je studio bio od 2009. Era koja je sve započela i pokrenula Disneyjevu dominaciju prostorom igrane animacije bilo je Disneyevo Zlatno doba.

Zlatno doba Disneya trajalo je od 1937. godine, puštanjem u promet Snjeguljica i sedam patuljaka , do 1942., s puštanjem na slobodu Bambi . Sastojao se od pet filmova i označio je Disneyjev prijelaz s kratkih animiranih na samostalne igrane filmove. Bilo je to doba definirano inovacijama i eksperimentiranjem koje je prekinuto izbijanjem Drugog svjetskog rata. Svih pet filmova iz Zlatnog doba smatraju se klasicima kinematografije; iako nijedan od njih nije savršen, nastavljaju zabavljati generacije obožavatelja i mogu sebi pripisati zasluge za pomicanje medija u hrabrim novim smjerovima.

5 Dumbo je propao na blagajnama

Dumbo

Ismijavan zbog golemih ušiju, mladom cirkuskom slonu pomaže miš da ostvari svoj puni potencijal.

Direktor

Samuel Armstrong, Norman Ferguson, Wilfred Jackson

Datum izlaska

31. listopada 1941. godine

Studio

Disney

Cast

Edward Brophy, Verna Felton

Književnici

Joe Grant, Dick Huemer, Otto Englander

Runtime

64 minute

Glavni žanr

Animacija

15 najsmješnijih animiranih Disneyevih likova, rangiranih

Disneyev šarmantni film iz 1941 Dumbo , o mladom nespretnom cirkuskom slonu s parom prevelikih ušiju, osmišljen je kao Disneyjeva najjednostavnija animacija, stvarnost koja istovremeno šteti i koči film. Traje nešto više od sat vremena, Dumbo samo se kvalificira kao značajka; njegovo kratko trajanje uspijeva spakirati iznenađujuću količinu humora, priče i srca, ali mu nedostaju razmjeri i isplativost njegovih suvremenika. Dumbo's jednostavnost, u kombinaciji s činjenicom da je to prvi Disney značajka za fokusiranje na životinje , daje mu laganu razigranost koja nije prisutna u drugim filmovima Zlatnog doba.

Njegova razigranost također se odražava u njegovoj animaciji, najjednostavnijoj i najcrtanijoj od svih Disneyevih filmova. Iako animacija ima svoj vlastiti šarm, teško je pobjeći od stvarnosti da je njezina jednostavnost bila motivirana isključivo potrebom da se budžet filma održi niskim, a ne bilo kakvim umjetničkim izborom. Kao rezultat toga, Dumbo izgleda najmanje spektakularno od pet filmova Zlatnog doba. Unatoč tome što je jedan od Dumbo's kreativnije sekvence, teško je ne vidjeti halucinogene scene pijanog pića kao neumjesne u dječjem crtiću. Također je teško ne biti frustriran kasnom pojavom vrana, čiji je rasni simbolizam još uvijek izvor rasprava i kontroverzi.

4 Bambi je zatvorio Zlatno doba

Bambi

Direktor

James Algar, Samuel Armstrong, David Hand

Datum izlaska

21. kolovoza 1942. godine

Cast

Hardie Albright, Stan Alexander, Bobette Audrey, Peter Behn

Književnici

Felix Salten, Perce Pearce, Larry Morey

Runtime

69 minuta

Glavni žanr

Animacija

Posljednji film Disneyevog zlatnog doba, prije nego što je stvarnost rata uhvatila studio, također se pokazao kao njegov najveći eksperiment u stvarnosti. Bambi je film o odrastanju koji se fokusira na titularnog mladića, njegov odnos s ocem, majkom, prijateljima te smrt i razaranje koje je Čovjek donio u njegov šumski dom. Iako film utjelovljuje dječje čudo i fascinaciju prirodnim svijetom, to je ujedno i najtužniji film koji je Disney objavio do tog trenutka. Čak i dan danas, šokantna i iznenadna smrt Bambijeve majke postala je još strašnija jer se dogodila izvan ekrana, a vrhunac spaljivanja šume dvije su od najtraumatizirajućih sekvenci u bilo kojem filmu prvenstveno namijenjenom djeci.

Težina filma još je snažnija odlukom da se animirajte sva bića što je moguće realističnije. Za razliku od prethodne četiri Disneyjeve značajke, Bambi nema elemenata fantazije i čvrsto se oslanja na stvarnost. Iako to pomaže filmu da se istakne i dopušta njegovim emocijama da prevagnu, gubi se transportna magija po kojoj su Disneyevi filmovi toliko poznati. Zbog financijskih ograničenja, oko 12 minuta Bambi --gotovo 20% njegovog konačnog trajanja--izrezano je prije nego što je film počeo animirati. Nije poznato koje su to scene bile, ali to može objasniti zgusnutu, gotovo užurbanu prirodu u sredini filma.

3 Fantasia je pomaknula granice animacije

Fantazija

Niz od osam poznatih djela klasične glazbe, kojima je ravnao Leopold Stokowski i koje je u animaciji interpretirao tim umjetnika Walta Disneya.

Direktor

Joe Grant, Dick Huemer

Datum izlaska

13. studenoga 1940. godine

Studio

Disney

Cast

Leopold Stokowski, Deems Taylor

Runtime

126 minuta

15 nevjerojatnih Disneyevih prijateljstava koja tope srca obožavatelja

Dijelom antologija animacije, dijelom klasični koncertni film, a dijelom nadrealističko putovanje, Fantazija doista je film koji prkosi jednostavnoj definiciji. Film je kolekcija od sedam kratkih animiranih filmova, od kojih je svaki postavljen na različito djelo klasične glazbe i svaki s uvodom uživo slavnog glazbenog kritičara Deemsa Taylora, koji je bio voditelj ceremonije filma. Možda za razliku od bilo kojeg drugog filma koji je Disney napravio, Fantazija je nešto što je mnogo bliže koncertu nego tradicionalnom filmu, gdje zapanjujuće animirane sekvence postoje samo da nadopune i vode pažnju publike kroz glazbu, a ne da je nadvladaju.

alexander keiths ipa

Mišljenja o Fantazija varirat će ovisno o tome koliko se netko ulaže u cijenu filma. Kao tek treći Disneyjev film, pojavio se u vrijeme kada identitet studija nije bio kao greben, već u desetljećima otkako je brend postao sinonim za animirane bajke: priče koje je lako razumjeti i koje prenose jasnu poruku ljudi svih dobi. Fantazija je nešto drugačije. To je nešto mnogo eksperimentalnije, trijumf animacije, kinematografije i zvuka te ogroman tehnološki napredak. sama po sebi, Fantazija mogao biti pravo remek-djelo Walta Disneya, ali u isto vrijeme, teško ga je nazvati najboljim Disneyjevim filmom.

2 Pinocchio je bio tehničko remek-djelo

Pinokio

Živa lutka, uz pomoć cvrčka kao svoje savjesti, mora dokazati da je dostojna postati pravi dječak.

Iako im je tek drugi zamah u igranom filmu, Pinokio bila je tehnološki veliki skok ispred prve. Film prati drvenog lutka Pinokija, kojeg je oživjela Plava vila i on će postati pravi dječak. Dok je njegov prethodnik, Snjeguljica i sedam patuljaka , prilagođen je iz kratke priče, dajući animacijskom timu prostor za proširenje i eksperimentiranje, Pinokio prilično je vjerna adaptacija istoimene talijanske knjige, od čega dobiva prilično epizodnu strukturu.

Pinocchiovo putovanje je epskih razmjera, s mnogo lokacija, događaja i likova upakiranih u 88 minuta trajanja. Mnoge sekvence zahtijevale su pionirske tehnike animacije kako bi se pravilno uhvatilo kretanje strojeva i fluidna priroda vode. Pinokio također ima najlegendarniju glazbu od bilo kojeg ranog Disneyevog filma, sa 'Poželjeti za zvijezdom padalicom' nadilazeći film i postajući Disneyeva himna. Ali ono što je uistinu najimpresivnije Pinokio je njegova priča. Iako se epizodna priroda filma može činiti isprekidanom, njezina je likovi na kraju nadilaze animaciju osjećati se kao pravi ljudi. Pinocchijevo putovanje da prevlada svoju naivnost i Geppettovu nepokolebljivu ljubav prema svom nepokolebljivom sinu igra se s istom razinom nijansi i složenosti kao i mnogi igrani filmovi u to vrijeme.

1 Snjeguljica i sedam patuljaka su sve započeli

Snjeguljica i sedam patuljaka

scotty karate škotski ale

Protjerana u opasnu šumu od strane svoje opake maćehe, princezu spašava sedam patuljastih rudara koji je čine dijelom njihovog kućanstva.

Direktor

David Hand, William Cottrell, Wilfred Jackson

Datum izlaska

21. prosinca 1937. godine

Cast

Adriana Caselotti

Književnici

Jacob Grimm, Wilhelm Grimm, Ted Sears

Runtime

1 sat 23 minute

Glavni žanr

Animacija

Proizvodna tvrtka

Walt Disney Animation Studios

10 najboljih Disneyevih filmova temeljenih na pričama iz javne domene

Bajke, princeze, čarobna kraljevstva, zle kraljice, Snjeguljica i sedam patuljaka pogodi Disneyjevu formulu prvi put. Film prati Snjeguljicu, princezu koja je u mladosti izgubila oba roditelja, prognana je od strane zle kraljice i dolazi živjeti u šumu sa sedam patuljaka - koji svi pate od lošeg slučaja nominativnog determinizma. Može djelovati neobično prema današnjim standardima, ali Snjeguljice raskošna animacija jarkih boja otvorio je potpuno novi svijet u koji je publika mogla zakoračiti; uveo je ovu toplu zemlju srednjovjekovne fantazije, tako u dodiru s prirodom i osnažen tako jasnim osjećajem morala da je bilo kao da ste utonuli u san.

Snjeguljica nipošto nije savršen; njegov iskrivljeni smisao za rodne uloge toliko je napredan dio narativa da se modernoj publici lako može učiniti zagušljivim. Ali čak i uz to, postoji nešto tako jednostavno u načinu na koji gledatelja ponese u jednostavnu priču iz bajke; nije ni čudo da je ovo predložak kojemu se House of Mouse uvijek iznova vraća kad god zatreba još jedan pogodak. Snjeguljica i sedam patuljaka više je nego samo Disneyjev prvi animirani film; osim toga, to je toliko temeljno za sve što dolazi nakon toga da ako biste ga uklonili, cijelo bi se čarobno kraljevstvo srušilo.