Keiichi Sigsawa je počeo Kino putovanje 2000. godine i postala je jedna od najdužih, trajnih laganih serija s 22 sveska objavljena od 2020. Serija prati mladog putnika Kino i njezin motocikl Hermes koji govori, dok istražuju golem i mističan svijet, nikad ne boraveći na jednom mjestu dulje od tri dana i usput svjedočeći bezbroj čudnih priča. Ova uspješna serija dobila je dvije adaptacije anime serije, prvu 2003. A.C.G.T. i a serija ponovnog pokretanja u 2017. Studio Lerche.
kamena ruševina 10
Iako se temelje na istom izvornom materijalu, dvije serije imaju vrlo različite vizualne i narativne stilove koji donose vrlo različita iskustva gledanja za svoju publiku. Usporedbom kvalitete animacije i stilova pripovijedanja, saznajmo koja je adaptacija bolja serija.
Kino putovanje: različiti vizualni stilovi
Zbog tehnološkog napretka, poput CGI-a i 3D animacije, verzija iz 2017. izgleda objektivno ljepša od verzije iz 2003. godine. Studio Lerche poznat je po snažnom vizualnom štihu sa svojim produkcijama, što je primjer do 2020-ih Toaletni Hanako-kun .
Verzija iz 2017. sjajno naglašava razliku između zemalja budući da je produkcijski tim namjerno angažirao različite tvrtke da rade pozadinske radove za svaku epizodu. Ova pažljiva pažnja prema detaljima blista kroz lijepo izvedene vizualne elemente živih boja, čak i do najmanjih dijelova motocikla.
Verzija iz 2003. zauzima sasvim drugačiji pristup animaciji od verzije iz 2017. godine. Redatelj Ryutaro Nakamura najpoznatiji je po radu na znanstveno-fantastičnom remek-djelu Ostale serije eksperimenata - gdje se prenosi njegov prigušeni, ali nadrealni vizualni stil Kino putovanje . Vizuali su često pojednostavljeni i popraćeni zemljanim bojama, što dodaje mračan i atmosferski ton. Ovaj jedinstveni umjetnički stil verziji iz 2003. daje tamnu fantastičnu kvalitetu iz snova, a ne utemeljeniji, konvencionalni stil verzije iz 2017. godine. Iako možda ne izgleda tako prekrasno, svakako ostavlja dubok dojam.
Usporedba naracije i priče svake verzije
Obje verzije slijede serijsku strukturu pripovijedanja romana, gdje su pojedinačne priče neovisne i mogu se ispričati bez reda. Ipak, iza odabira priča i redoslijeda njihova prikazivanja postoje jasne namjere. Kontrast je očit u usporedbi preklapajućih priča obje serije, posebno sa Zemljom odraslih i Ljubaznom zemljom.
Zemlja odraslih je Kinova priča o podrijetlu i ona detaljno opisuje kako je Kino dobio ime, kako je upoznao Hermesa i kako je postala putnik. U A Kind Land, Kino upoznaje mladu djevojku po imenu Sakura koja podsjeća Kina na vlastita iskustva prije nego što je postala putnica. Zemlja koju je ovdje posjetila ujedno je i jedno od prvih mjesta na kojima je Kino želio boraviti više od tri dana. Kino malo zna, ovo je posljednji put da će vidjeti ovu zemlju i njezine ljubazne građane.
postotak prirodnog alkohola u ledu
Ljubazna zemlja vjerojatno je jedna od najtužnijih priča serije, ne samo zbog toga kako završava, već i zbog povezanosti Kina i Sakure. Verzija iz 2003. odlučila je završiti anime s A Kind Land ', zaključujući seriju na melankoličnu notu. Publika je već vidjela Zemlju odraslih u epizodi 4 i osjetit će dodatni osjećaj tuge kad vidi što se događa sa Sakurom.
U verziji iz 2017. godine, A Kind Land je deseta epizoda, dok Zemlja odraslih slijedi odmah nakon toga - pa publika može dobiti latentni osjećaj realizacije, ali ne istu vrstu emocionalnog utjecaja. Iako u verziji iz 2017. ima više narativnih detalja, Kinove mirne reakcije na kraju nisu usporedive s emocionalnim udarom u verziji iz 2003. godine. Inače, Sakura iz 2003. debitantska je uloga glasovnog glumca Aoi Yukija, koji u verziji iz 2017. godine daje glas Kinu. Ovo lijevanje odaje počast verziji iz 2003. i daje reboot seriji slatki osjećaj za nastavak.
2003. vs. 2017: Koja je Kinova serija putovanja bolja?
Svaka adaptacija Kino putovanje sadrži poticajne na razmišljanje i maštovite priče s prekrasnim svjetovnim gradnjama i sjajnim likovima. Ali dvije verzije nude i različite načine tumačenja Kino Slogan, Svijet nije lijep. Stoga je. Verzija iz 2003. istražuje ljepotu i humanost u često okrutnom i neosjećajnom svijetu, dok inačica iz 2017. predstavlja prekrasan svijet koji često uključuje okrutnosti čovječanstva.
Ako sudimo isključivo na temelju vjernosti adaptacije, inačica iz 2017. pobjeđuje jer bliže prati roman i daje živopisniji osjećaj onoga što ovaj svijet osjeća zapanjujućom animacijom. Međutim, anime iz 2003. nudi jedinstveno i emocionalno iskustvo koje nije toliko snažno u verziji iz 2017. godine. Razina empatije u verziji iz 2003. za čak i neke od gadnijih likova - nasuprot tmurnom tonu animacije - nudi nadrealno, ali uznemirujuće iskustvo gledanja kojemu većina animea nema premca. Za to je inačica iz 2003. sveukupno bolja anime.
