Dječak i čaplja: objašnjenje njihove najvažnije metafore

UPOZORENJE: Sljedeće sadrži glavne spojlere za Dječak i čaplja, u kinima od prosinca 2023.

U srži Dječak i čaplja , 12. dugometražni film velikog majstora animea Hayaoa Miyazakija, zadivljujuća je slika teturajućih blokova nalik Jengi koja utjelovljuje i izaziva Miyazakijevu karijeru izgradnje svijeta. Film prati Mahita Makija, dječaka koji se prilagođava novom domu i novoj maćehi tijekom Drugog svjetskog rata. Dok istražuje ovo neobično, ali prijeteće područje, uznemirava ga neobična siva čaplja. Čapljino bizarno ponašanje vodi Mahita u paralelni svijet, gdje mora preispitati svoj odnos s tugom, obitelji i svjetovnim odgovornostima.

Mahito otkriva oronuli toranj koji je sagradio briljantni praujak maćehe Natsuko. Kad Natsuko nestane, Mahito posumnja da je čaplja umiješana. Vraća se u toranj, gdje biva prebačen u jezivi džepni svemir, također kreaciju Natsukinog praunuka. Starac održava svoj paralelni svijet u ravnoteži povremenim preslagivanjem kule od magičnih kamenih blokova, nesigurnim ritualom koji podsjeća na Miyazakijevu minucioznu konstrukciju svjetova iz mašte. Natsuko je zapravo Mahitova teta, što ovog čarobnjaka čini njegovim praunukom. On želi Mahita za svog nasljednika, ali Mahito odbija preuzeti odgovornost graditelja svijeta. Njegov prijekor je kritika Miyazakijeve umjetnosti i njenog odnosa s ljepotom i užasom stvarnog svijeta.

matična cesta kula stanica ipa

Miyazakijev metafikcijski pogled na izgradnju svijeta

Drugi svijet u Dječak i čaplja je samo jedan od mnogih koji postoje unutar kozmologije filma. Mahito prolazi naizgled beskrajnim hodnikom s numeriranim vratima, koja podsjećaju na vrata raznih turističkih gradova u Noćna mora prije Božića . Neka se vrata otvaraju u različita vremena u Mahitovom svijetu, ali ostala ostaju zatvorena za Mahita i prepuštena su mašti gledatelja. Ova bogata slika evocira šetnju kroz umjetnikov opus, gdje se slojevi istine i fikcije križaju s prošlošću, sadašnjošću i budućnošću. Miyazakijeva filmografija sadrži široku lepezu magičnih svjetova, unutar i paralelno sa 'stvarnim' svijetom. U Odneseni duhovima , Alice-esque Chihiro prelazi u zrcalnu Zemlju čudesa, dok filmovi poput princeza Mononoke i iscjeljivanje proniknuti u duhovne i fantastične elemente relevantne za Zemljinu ekologiju. Možda su ovo samo druga vrata na hodniku Miyazakijeve karijere, ali njegov najnoviji svijet ima metafikcionalnu sklonost.

Tajna studija Ghibli Films

Svijet koji je stvorio Mahitov pradjed je nedovršen, a stvorenja iz stvarnog svijeta tamo funkcioniraju kao invazivne vrste. Budući da ima malo riba u ovom svijetu prekrivenom oceanima, horde pelikana moraju loviti bespomoćna kawaii stvorenja koja se zovu Warawara, a to su novonastale duše predodređene da postanu ljudi u 'svijetu iznad'. Postoje i papagaji s noževima, napuhani do ljudske veličine i bijesni da jedu ljude. Ove životinje podsjećaju bića koja nastanjuju prošle Miyazakijeve filmove . Warawara nalikuje duhovima drveća Kodama princeza Mononoke a čađavi duhovi iz Moj susjed Totoro i Odneseni duhovima . Ali ovdje, Warawara ima veze s Dječak i čaplja metafikcijska struktura. Oni nisu samo slatki detalji pozadine ili prikazi prirodnih sila. Oni su sirovina čovječanstva i proždire ih neoprezni sudar zemaljskih stvorenja s konstruiranim krajolikom. Na taj način Miyazaki skreće pozornost na opasnosti stvaranja fantazije bez pažljivog razmatranja. Priče ne postoje u vakuumu nego paralelno sa stvarnošću. Umjetnikova interpretacija može postati duboko povezana s iskustvom svijeta publike, stvarajući nove veze i mijenjajući način na koji ljudi razmišljaju o svojoj okolini. Na primjer, neizbrisiva slika Catbusa u Moj susjed Totoro Čini se da odjekuje cijelim stvarnim svijetom, isprepleten šarmom mačaka i autobusa za gledatelje otvorenog uma svih dobi. Ali umjetnik bi jednako lako mogao izgraditi strah ili predrasude kratkovidnom izgradnjom svijeta.

Obračun sa stvarnošću u Dječaku i čaplji

Miyazaki ne mora nužno reći da je njegova umjetnost negativno utjecala na živote njegovih gledatelja, ali on računa s odnosom fikcije i stvarnosti. Postavljajući ovu gorko-slatku fantaziju u pozadinu Drugog svjetskog rata, on pokazuje da niti jedno nije uistinu izolirano od drugoga. U stvarnom 'svijetu iznad', Mahitov otac, Shoichi, uspješan je trgovac oružjem kojemu nedostaje empatije da bude otvoren za Mahitovo emocionalno iskustvo. Sam sebi priča priču u kojoj je sve sukob u kojem moćniji borac izlazi na čelo. Nesebičnije, Mahito je namamljen u svoj svijet mašte ne zbog bijega od stvarnosti, već zbog tuge. Njegova preminula majka možda je još uvijek živa i treba njegovu pomoć. Da parafraziramo Joan Didion, ljudi sami sebi pričaju priče kako bi živjeli. Mahito je zarobljen u drugom svijetu, ne zbog prolazne mašte, već zato što traži nešto temeljno što je izgubio. Ali kada shvati da je svijet mašte podložan vještinama njegova praunuka, on bira stvarnost umjesto fantazije. Kaže praunuku da cijeni prijatelje koje je stekao unutar svoje kreacije, ali se želi vratiti svom životu. Miyazaki ističe produbljivanje ljudske povezanosti potaknuto istraživanjem stvorenih svjetova, ali ne ostajanjem izgubljenim u njima ili prepuštanjem naslijeđenim traumama predaka.

boulevard brewing imperial stout

Želite li razumjeti šinto? Pogledajte Miyazakijev film

Miyazakijeva ambivalentnost o njegovom iskustvu kao stvaratelja odjekuje u cijelom tekstu Dječak i čaplja . Kad Mahito prvi put siđe u drugi svijet, vidi vrata s ugraviranim upozorenjem poput onoga na vratima pakla u Danteu Pakao , objavljujući da će oni koji traže Stvoriteljevo znanje umrijeti. Naravno, u ovom slučaju 'tvorac' je Mahitov praunuk, skupljač znanja koji se poput Don Quijotea izgubio čitajući 'previše knjiga'. To je srž Miyazakijeve metafikcije: nisu umjetnost ili znatiželja štetni, već čuvanje svjetova koje stvaraju. Izdvajanje znanja iz njegovog konteksta, poput dovođenja pelikana u svijet bez riba, sigurno će biti katastrofalno. Isforsirana metafora može stvoriti čudovište, poput ljudi papagaja mesoždera koji baš i ne znaju kako biti ljudi. S druge strane, važno je upamtiti da čak i snažna slika mora sadržavati ljudskost u svom srcu, baš kao što nestašna čaplja sadrži doslovnog malog čovjeka u svom kljunu. Miyazaki kao da kaže da je sve povezano, čovječanstvo s prirodom, stvarnost s maštom. Iz vida se gubi ovo jedinstvo koje stvara patnju.

Miyazaki samo želi biti odgovoran, human pripovjedač

Usred Dječak i čaplja Bujni figurativni kozmos, klimava kula od kamenja koju Mahitov praprapraunuk koristi da utječe na svoj svemir najvažnija je metafora filma. Isklesani od osjetljivog kamena, geometrijski blokovi predstavljaju složenu verziju umjetničkih alata. Praujak ih je napravio, da, ali ne od cijelog platna. Oni nose prirodu i temperament svog izvornog materijala, baš kao i svaki element u umjetničkom djelu, baš kao Catbus sadrži i cat i bus . Kada praujak pozove Mahita da nastavi svoj posao kao gospodar svemira ispod, on kaže Mahitu da mora rekonstruirati kulu od blokova svakih nekoliko dana, kako bi svijet održao u ravnoteži. Dok prenosi to znanje, ratoborni kralj humanoidnih papagaja upada i pokušava preuzeti vlast, gradeći neposlušnu strukturu od blokova koja se brzo urušava. Ovo imaginarni svijet filma pretvara u kaos; kao što je znanje čuvanja vrata štetno, tako je i slijepo manipuliranje pričama bez razumijevanja posljedica.

alesmith .394

Stvarni japanski folklor i mitologija iza priče o odnesenim duhovima

82-godišnji suosnivač Studija Ghibli Hayao Miyazaki nipošto ne osuđuje važnost umjetnosti s Dječak i čaplja , njegov povratak iz ranije najavljene mirovine. Doista, on odbija počivati ​​na lovorikama, kao što je najavio izvršni direktor Studija Ghibli Miyazaki već radi na svom sljedećem filmu . Ali njegova kritika opasnosti izgradnje svijeta usmjerena je na njega samoga koliko i na upozorenje za gledatelje. Nije izgrađen na jednostavnoj simbolici jedan na jedan; postoje tragovi umjetnika Miyazakija iu suosjećajnom Mahitu iu njegovom otrovno kreativnom praunuku. Sve se vraća na varljivo škrtu sliku kule od kamenih blokova. Ono što je važno, čini se kako kaže Miyazaki, je traženje ravnoteže u umjetnosti, kao i znati kada se odmaknuti kako bi se usredotočili na ravnotežu u stvarnom životu.

Dječak i čaplja

Dječak po imenu Mahito žudeći za svojom majkom upušta se u svijet koji dijele živi i mrtvi. Tamo smrti dolazi kraj, a život nalazi novi početak. Poluautobiografska fantazija iz uma Hayaoa Miyazakija.