Književnost je jedna od mnogih univerzalnih stvari o ljudskom svijetu koje nikada neće umrijeti. Hoće li određeno pisanje ostati u tisku ili u digitalnom obliku, jasno je da medij nikada neće potpuno nestati. Jedan od mnogih oblika koji je zauzeo nalazi se u sekvencijalnom obliku. Naravno, najpopularnija u moderno doba su manga i stripovi koji su osvojili brojne obožavatelje diljem svijeta.
Iako pisanje ima puno veze s tim, umjetnost i fokus na pripovijedanje također su nevjerojatno važni sami po sebi. I Amerika i Japan imaju vlastite pristupe pripovijedanju zahvaljujući svojim alatima i slično koji ih čine vrlo različitima, premda su i prilično slični.
10Razlike: Korištenje G-olovke
U bilo kojoj umjetnosti postoji mnogo zanatskih alata. Mnogi umjetnici obično koriste stvari poput četkica ili određenih finih olovaka. Na primjer, strip crtači koriste fine četke ili male olovke kako bi naglasili podebljane crte crta dotičnog umjetnika. Također nudi prepoznatljiv izgled koji će većina ljudi znati. Uspoređujući primjere biti Supermanova stripovi u usporedbi s zmajska lopta .
recenzija shiner bock piva
Međutim, jedna od ključnih stvari zbog kojih se Mangaka izuzetno razlikuje je njihova upotreba G-olovke. Posebna i jedinstvena olovka koja omogućuje linijama da imaju ovaj prepoznatljiv stil mange. Biti vrlo lagan, a istovremeno i težak, ovisno o Mangaki. Iako će ga neki strip umjetnici vrlo vjerojatno koristiti ili ilustratori, nesporno je da se prije svega može identificirati s Mangakom.
9Isto: Raznolikost alata za upotrebu
Od 21. stoljeća mnogi su se umjetnici udaljili od klasičnih metoda crtanja sekvencijalne umjetnosti. Prvenstveno olovkom olovku, nakon čega slijedi davanje tinte. Tada bojanje i slova dolaze od pomoćnika ili ljudi odgovornih za ulogu. Međutim, prema sadašnjim vremenima, mnogi su tvorci počeli koristiti digitalne platforme. Ne samo da su dugoročno jeftiniji, već nude mnogo različitih mogućnosti tako da svaki umjetnik može napraviti svoj vlastiti jedinstveni pečat.
8Razlike: Stripisti često surađuju
Kad bi čitatelj otvorio strip, primijetio bi kako postoji mnogo ljudi koji su zaslužni za nastanak izdanja. To je zato što se stripovi obično rade timski. Bilo da to bude zajedno pisac i umjetnik. Čak i ako su umjetnik i pisac isti, natpis gotovo uvijek radi netko drugi zajedno s bojanjem. Međutim, Mangake su vrlo različite, jer većina njih obično radi samostalno . Bilo s asistentima ili bez njih. Većinu scenarija i umjetničkih djela rade samostalno.
7Isto: Timski napor
Međutim, unatoč onome što je prije spomenuto, Mangakas zapravo nikada ne rade samostalno. U procesu Mangake često sve pišu i crtaju rukom. Također se obično usredotočuju na mastilo pod vlastitim uvjetima, delegirajući elemente kao što je ezenton ili dodajući neke manje detalje asistentima. Međutim, to ne znači da se ovdje radi o jednom timu. Kao što je to uvijek slučaj s vrlo rijetkim iznimkama. Bez obzira na to, nevjerojatno je impresivno kad samo jedna osoba radi sve.
majčina maksimus laguna
6Razlike: Mangaka radni učinak je različit
Ako netko zna nešto o rezultatima Mange, znao bi da neke priče često izlaze tjedno. To je posebno jasno unutar žanra Shonen. Kao rezultat toga, Mangaka nastoji raditi vrlo brzo, a pomoćnici pomažu kad je to potrebno. Međutim, nisu sve Mangakine takve, jer mogu raditi i mjesečne serije. Zbog toga su se umjetnici poput Hirohika Arakija mogli dramatično poboljšati. To je također razlog zašto strip crtači crtaju mjesečno. Kako nudi onoliko detalja koliko se smatra potrebnim.
5Isto: Tekuće franšize
Kada je riječ o bilo kojem obliku industrije, jasno je da je za tvrtku na kraju najvažnije zaraditi novac. Da bi se zaradilo, priče koje treba proizvesti moraju biti ažurne i visoke kvalitete. Na primjer, Marvel Comics ima likove koji postoje više od nekoliko desetljeća. Manga također ima dugotrajne serije poput zmajska lopta koji su trajali desetljećima i premda je glavna manga završila, stekla je novu ljubav u obliku svojih nastavaka. U osnovi, sve dok je serija dobra, postojat će dugo, dugo.
4Razlike: veća upotreba na Screentoneu
Budući da je Manga crno-bijeli medij, čini mnogo stvari koje pomažu da je se stavi do krajnjih granica. Mnogi umjetnici koriste različite načine guranja medija bilo pomoću različitih olovaka ili drugih tehnika. Jedna od najčešćih tehnika koju koriste su tonovi zaslona. Iako strip crtači koji koriste sentonone ne dolaze u obzir, Mangaka ga u velikoj mjeri koristi. Dodajući teksturu s terena, neba, čak i odjeći. Sve ovo kako bi se svjetovi osjećali stvarnije u crno-bijelom okruženju.
3Isto: Žanrovski hitovi
Vraćajući se na to kako oba medija proizvode kontinuirane serije, to se također odnosi na hitove koji žanrovski definiraju. Nadčovjek na primjer, najpoznatiji je po tome što je prvi put istisnuo žanr superheroja. Hitovi poput Stražari postoje i koji redefiniraju i preispituju žanr superheroja kakav poznaju obožavatelji.
balastna točka mango čak kobilica
Manga je u tome također zapažena s franšizama poput Naruto i Jedan komad biti kreacije koje obožavatelji vole desetljećima. Još više misterioznih franšiza poput Batman ili Čudovište mnogi ga se često sjećaju, čak i ako je prvi sa sjedištem u Superherojima.
dvaRazlike: Art Style
Iako su Manga i strip slični mediji jer su u osnovi crteži tušem. Stil koji čini to dvoje više ne može biti drugačiji. Iza toga može biti mnogo razloga, bilo da su to temelji ili način na koji definiraju stvari poput mišića. To ni ne započinje spominjati velike oči prikazane u Mangi.
je igračke koje otvaramo nazad
To bi moglo imati veze s načinom na koji se bave dotičnim djelom ili se umjetnički utjecaji uvelike razlikuju od onoga što rade strip crtači. Ipak, sitni detalji poput načina na koji postupaju s tintom u rasporedu proizvodnje čine razlike očiglednima.
1Isto: Raznolikost umjetničkih stilova
Stripovska i manga umjetnost ipak je vrsta umjetničke forme. Kad postoji mnogo vrsta umjetničkih stilova, umjetnici su slobodni pokazati svoje sposobnosti na svaki mogući način. Ponekad strip crtač može biti vrlo apstraktan poput Billa Sienkiewicza. Mangaka može biti daleko detaljnije orijentirana poput Inio Asano ili čišća poput legendarni Osamu Tezuka.
Kad smo već kod legendi, umjetnici poput Jacka Kirbyja imali su jedinstveni i odvažni umjetnički stil, što je drastičan odmak od načina na koji obožavatelji gledaju na rad drugih stripova. Sve ovo i još više zaista pokazuje koliko raznolika i jedinstvena može biti sekvencijalna forma umjetnosti. Oblik umjetnosti koji zaslužuje poštovanje koliko i likovna umjetnost ili impresionizam.
