Između produkcije, distribucije i marketinga, prosječni holivudski film koji napravi veliki studio košta oko 100 milijuna dolara. Blockbuster franšizni filmovi kao što su Marvel, Star Wars i Avatar obično koštaju između 200 i 500 milijuna dolara.
Neovisni filmaši nemaju isti financijski luksuz kao oni koji rade za velike studije. Međutim, unatoč proračunskim ograničenjima, neovisni filmaši nastavljaju proizvoditi visokokvalitetne radove. Tijekom prethodnog desetljeća nezavisne producentske kuće poput A24 stekle su kultne sljedbenike zahvaljujući svojoj sposobnosti da stalno objavljuju hvaljene, niskobudžetne filmove. Kroz povijest kinematografije, mnoštvo sjajnih filmova snimljenih s mikrobudžetima od 30.000 dolara nisu postigli značajan uspjeh.
10 Krisha (2015.)
Režirao Trey Edward Shults u svom dugometražnom debiju, Krisha je drama o ženi koja se ponovno povezuje sa svojom otuđenom obitelji tijekom Dana zahvalnosti. Međutim, prošli demoni prijete da će pokvariti blagdansko okupljanje. Film je dugometražna adaptacija Shultsovog istoimenog kratkog filma.
Proizveden uz mikrobudžet od 30.000 dolara, Shults je snimio Krisha u domu svoje majke u Teksasu. Shultsova obitelj i prijatelji činili su većinu glumačke ekipe, a Shultsova teta, Krisha Fairchild, igrala je glavnu ulogu. Gotovo polovica Krishino proračun je došao iz Kickstarter kampanje sa 64 podupiratelja. Nakon objavljivanja, Krisha zaradio izvrsne kritike kritičara, osvojivši 16 nagrada od 44 nominacije.
9 Službenici (1994)
Snažno inspiriran temeljnim mikroproračunskim remek-djelom Richarda Linklatera Lijenčina , Službenici je komedija usredotočena na dan u životima dvoje prodavača u trgovini. Redateljski debi Kevina Smitha, činovnički proračun je iznosio 27.575 dolara.
Financirati Službenici , Smith je prodao znatan dio svoje kolekcije stripova, posudio 3000 dolara od svojih roditelja i maksimalno iskoristio više kreditnih kartica. Nakon što je izazvao veliku buku na Sundance Film Festivalu, Službenici postao kritički i komercijalni uspjeh. Službenici osvojio dvije nagrade u Cannesu i zaradio 4,4 milijuna dolara na svjetskim blagajnama. U 2019. uvršten je Nacionalni filmski registar Službenici jer je sastavni dio pokreta nezavisnog filma 1990-ih.
8 Ljenčina (1991.)
Richarda Linklatera Lijenčina , zajedno sa Stevenom Soderberghom Seks, laži i videovrpce , pomogao je uvesti novu eru nezavisnog filmskog stvaralaštva nakon ekscesa blockbustera iz 1980-ih. Lijenčina nudi pogled na jedan dan u životu Austina u Texasu, dok kamera luta uokolo prateći eklektičnu skupinu društvenih otpadnika.
Snimljen s budžetom od samo 23.000 dolara, Ljenčina glumačka postava uključuje mješavinu glumaca amatera i mještana Austina koji se sastoje od glazbenika, profesora i novinara. Iako je u početku imao skroman uspjeh na blagajnama, Lijenčina postao je kultni hit putem posudbe kućnih videa. Godine 2012. uveden je Nacionalni filmski registar Lijenčina za njegov neprocjenjiv utjecaj na nezavisno filmsko stvaralaštvo.
još uvijek se kuha pivo schmidt
7 Tišina mora (1949.)
Nakon što je služio u francuskom pokretu otpora tijekom Drugog svjetskog rata, Jean-Pierre Melville pokušao je postati pomoćnik redatelja. Budući da nije mogao pronaći posao, Melville se odvažio sam, otvorio je studio i postao nezavisni redatelj. Njegov debitantski igrani film, Tišina mora , je drama iz Drugog svjetskog rata o Francuzu i njegovoj nećakinji koji moraju dopustiti njemačkom časniku da živi u njihovom domu tijekom njemačke okupacije Francuske.
Le Silence de la mer's procijenjeni proračun kreće se oko 20.000 dolara. Melville je koristio ostatke filma, arhivske snimke i opsežnu upotrebu prirodnog osvjetljenja kako bi smanjio cijenu filma. Melvilleov ekonomični stil snimanja filmova uvelike je utjecao na Nouvelle Vague, a mnogi su Melvillea označili kumom francuskog novog vala.
6 Rim, otvoreni grad (1945.)
Snimanje za Roberta Rossellinija Rim, otvoreni grad započelo je samo nekoliko mjeseci nakon što su nacisti napustili Rim. Strašne financijske prilike u ratom razorenoj Italiji otežavale su filmašima dobivanje odgovarajućih proračuna za proizvodnju filmova. Kao rezultat toga, Rossellini je napravio svoje Drama iz Drugog svjetskog rata Rim, otvoreni grad , s proračunom od 20.000 USD.
Rim, otvoreni grad ispodstandardni proračun nenamjerno je doveo do mnogih tehnika zaštitnih znakova neorealističkog filmskog pokreta. Film sadrži istaknutu upotrebu snimanja na licu mjesta, prirodnog osvjetljenja i neprofesionalnih glumaca. Rossellinijeva upotreba jeftinih filmskih materijala također je pomogla u dokumentarnoj estetici filma. U 2012. godini, Vid i zvuk lista kritičara imenovana Rim, otvoreni grad jedan od najboljih filmova svih vremena.
5 Apu trilogija (1955.-1959.)
Apu trilogija , u režiji slavnog indijskog autora Satyajita Raya, sastoji se od Otac Panchali , Aparajito , i Svijet Apu . Na temelju dva romana koje je napisao Bibhutibhushan Bandyopadhyay, Apu trilogija priča priču o Apuovom odrastanju od djetinjstva do rane odrasle dobi.
Dok konkretni brojevi vezani uz troškove proizvodnje ostaju nepoznati, procjene pokazuju Oca Panchalija budžet se kretao od 14.000 do 40.000 dolara. Rayu su trebale tri godine za snimanje Otac Panchali jer je mogao snimati samo povremeno kad je imao dovoljno novca za snimanje. Iako je teško proizvesti, Apu trilogija postala bi jedna od najhvaljenijih trilogija svih vremena. Bezbrojne publikacije kao što su Vid i zvuk , carstvo , Vrijeme , i Kotrljajući kamen su imenovali Apu trilogija među najboljim djelima kinematografije.
4 Kratka točka (1955.)
Film za koji mnogi tvrde da je bio polazište Nouvelle Vague, Kratka točka je debitantski igrani film svjetski poznate redateljice Agnès Varda. La Pointe Courte's naracija suprotstavlja priču o braku u krizi s dokumentarističkim ispitivanjem malog francuskog ribarskog sela.
Iako je bila uobičajena praksa za redatelje filma Nouvelle Vague da rade s budžetima ispod 50.000 dolara, Kratki šav imao je najmanji proračun od svih 14.000 dolara. Cijeli proračun filma otišao je na najam opreme te kupnju i obradu filmskog fonda. Nijedan od La Pointe Courte's glumci ili ekipa primili su plaću za svoj rad na filmu.
3 Prvi (2004.)
Kultni klasik Prvi je kruna neovisnog filmskog stvaralaštva dvadeset prvog stoljeća. Osmislio bivši student matematike Shane Carruth, Prvi je znanstvenofantastični triler o skupini inženjera koji slučajno izume uređaj za putovanje kroz vrijeme. Carruth je radio kao redatelj, scenarist, producent, montažer, skladatelj, dizajner zvuka, dizajner produkcije, direktor kastinga i glavni glumac.
S mizernim budžetom od 7000 dolara, Prvi sniman tijekom pet tjedana s okosnom ekipom od pet ljudi. Većinu glumačke ekipe činili su Carruthova obitelj i prijatelji. Prvi zaradio četiri nominacije za Film Independent Spirit Awards i osvojio glavnu nagradu žirija na Sundance Film Festivalu.
2 Mariachi (1992.)
Nositelj Guinnessovog svjetskog rekorda za film s najnižim budžetom koji je ikada zaradio milijun dolara na blagajnama, Mariachi je prvi film Roberta Rodrigueza Meksiko trilogija . Rodriguezov filmski debi, Mariachi , fokusira se na putujućeg mariachija koji se mora sakriti od bande nakon što ga zamijene za ubojitog kriminalca.
Mariachi imao proračun od otprilike 7000 dolara. Značajan dio proračuna filma došao je od novca koji je Rodriguez zaradio sudjelujući u eksperimentalnom kliničkom testiranju lijekova. Kako bi uštedio novac, Rodriguez je koristio invalidska kolica za praćenje pucnjeva, sinkronizirao sav zvuk u postprodukciji, povremeno zamijenio prave pištolje vodenim, a umjesto igle koristio je kondome napunjene lažnom krvlju. Kao Službenici i Lijenčina , uvršten u Nacionalni filmski registar Mariachi zbog svog dubokog utjecaja na nezavisnu kinematografiju.
1 Slijedi (1998.)
Christopher Nolan je jedan od dvadeset i prvog stoljeća najprepoznatljiviji redatelji blockbuster filmova . Međutim, Nolan je svoju filmsku karijeru započeo s Praćenje , neo-noir kriminalistički triler o čovjeku koji prati nasumične ljude po Londonu. Komplikacije nastaju kada mu se putevi ukrste s misterioznim kriminalcem.
Čuveno napravljen za 6000 dolara, Nolan je sam financirao Praćenje koristeći novac zarađen radom na korporativnim i industrijskim filmovima. Snimanje je trajalo četiri mjeseca, a Nolan si je mogao priuštiti samo petnaest minuta snimanja dnevno. Nakon objavljivanja, Praćenje dobio je pozitivan prijem na više filmskih festivala, uključujući Rotterdam, San Francisco International i Slamdance.
